國立傳統藝術中心刻正舉辦「傳統文化藝術價值設計暨授權展」，將傳統工藝透過現代設計，結合創意，融入生活的實用美感，受到參觀民眾廣大的歡迎；然而，文化創意商品的獨特性與量產的規模經濟如何取得平衡，是許多投入這個新興產業的有志之士最大的課題。傳藝中心十日針對這個主題邀集國家文化藝術基金會研發組總監孫華翔、頑石文創開發顧問公司總監程湘如、及三和瓦廠行銷經理張美惠等專家、業者集思廣益，激盪想法之餘也為產業未來發展拋出更多值得思考的問題。 |
|
| 傳藝中心主任秘書王蘭生引言指出，台灣有文化創意產業的人才、活力、與創意，新政府上台後也將創意產業列為國家經濟發展的重點政策，文建會則是統籌與大成者，希望這一場座談會不只是台上的對話，而是台上台下共同激盪的活絡聚會。主持人亞太文化創意產業協會秘書長林秋芳也破題表示，傳統藝術常因為不符合時空環境而走向典藏藝術，政府為鼓勵產業從早期的教育部薪傳獎、文建會的民族工藝獎、到手工藝研究所接手之後的台灣工藝獎，都在鼓勵產業存續，但是工藝應該是生活，人人消費得起才對，現在動輒要價50萬、甚至2、300萬，這是不對的。 |
 |
孫華翔回應表示，過往談傳統跟當代、時尚，彷彿傳統就是與主流為對立的兩面，但是所謂的傳統其實就是以前的創意、當時的時尚、前人的智慧，從這個角度來看，傳統可以用來為今日的生活加值。至於傳統為什麼會碰到這樣的問題，主要是因為生活型態的改變，但是傳統產業要走入創意產業，一定要保留人味、手工感，即使引入當代生活方式也不能忽略生活實用性與地方感。 |
 |
| 程湘如指出，她是從事平面設計，第一個踩進文化創意產業比較深的人，因為她從小就愛蒐集東西，像是火柴盒、肥皂盒等，跟李乾朗老師學傳統建築之後，認識榫接、斗拱等，才知道這些建築元素與傳統工藝產業息息相關。不過，幾年前開始接觸傳統工藝發現，手作產品要大量生產，因為無法一模一樣，沒辦法通過公部門的驗收，這就是鶯歌陶瓷與美濃油紙傘業者所遭遇的瓶頸。手工只能類似，但開模成本過高，於是許多創意產業業者轉而向中國下單，這是台灣傳統工藝一大警訊。 |
 |
| 林秋芳認為，很多東西是情境購買，像是故宮的書帶到鶯歌陶瓷博物館販售，就失去了它的吸引力，台灣生活工藝離開台灣的土地是否還能引起共鳴？就要透過設計的力量。張美惠則以三和瓦廠的真實經驗提供大家最活生生的例子，她說，三和瓦廠是目前台灣碩果僅存二家瓦廠之一，老闆每個月讓一群社區媽媽「玩」掉一公噸的泥土，在沒有專業設計師的情況下，土法煉鋼研發出許多充滿在地生活美感的商品，像是窗花杯墊、吸水皂盤、縮小的瓦片飾品等，都在創意市集擺攤打出銷路。 |
 |
「我們這一群媽媽覺得自己很了不起，才能做出創意」。不過，當其他磚瓦廠一一走入歷史，這群媽媽們也擔心三和瓦廠的未來，張美惠說：「何時我們也可以像美濃一樣獲得專業的輔導？我們不用經費補助，我們可以自立自強，只希望有人也能教我們怎麼走下去」。
孫華翔以專業經驗強調，文化創意產業要能走出自己的路，關鍵在於文化與創意加起來才能成為產業，其中，人味、手工、與地方感是一定要的，再加上設計創意；不過，創業產業不可能像電子產業那樣大型，應該要走微型產業，而且不能脫離原來場域，最好是地產地銷、走小而美的路線才能走出自己的一片天。 |
 |
